Kako se kažejo vplivi teorije relativnosti v umetnosti 20. stoletja?
Vpliv teorije relativnosti je viden v delih Kandinskega (Spiritualno v umetnosti), Stravinskega (Poezija glasbe), Nietzcheja (Beyond Good and Evil), T. S. Elliota (The Waste Land), Picassa (Avignonske gospodične).
V esejih Spiritualno v umetnosti se Vasilij Kandinsky naslanja na teorijo relativnosti, ko zagovarja tezo, da mora biti umetniku dana popolna svoboda. Umetniki pred Kandinskym so se izražali preko naravnih motivov, da so podali sporočilo. Kandinsky pravi, da bi morali umetniki biti svobodni od tega, da se morajo izražati z naravnimi motivi. Umetnik ne sme biti omejen v izražanju. Z drugimi besedami objekti in barve so relativni. Kandinsky v knjigi preučuje kaj je dobro v sliki in risbi ter ugotavlja, da dobre slike ne moremo spremeniti brez da bi uničili njeno notranjo vrednost, njeno pravilnost. Pravi, da umetnik nima le pravice, temveč da mora uporabljati le forme, ki so nujne za njegovo sliko. »Barve ne smemo uporabljati za približevanje posnetka narave, temveč zato ker so nujno potrebne za določeno sliko«. Barve, ki jih uporabimo, uporabimo zaradi barve same, njene notranje vrednosti. Če v sliki umetnik uporabi nepotrebno formo ali strukturo, ali nepotrebno barvo, slika izgubi bit, namen. Kandinsky je bil eden prvih, ki so se oddaljevali od konvencionalnega prepričanja in so zagovarjali, da v umetnosti ni potrebno posnemanje narave. Pablo Picassova slika Avignonske gospodične je arhetip pri relativnosti, ki se kaže v umetnosti. Pri Picassu je relativnost povezana z vizualnimi perspektivami in pomenom objektov, ki so globji kot sama fizična forma. Picasso je slikal v različnih stilih, Avignonske gospodične je naslikal v obdobju vpliva afriške skulpture. Slika ne prikazuje gospodične iz francoskega mesta Avignon, ampak iz Avignonske ulice v Barceloni, ki je bila znana po številnih javnih hišah. Na sliki je pet prostitutk, štiri stojijo, ena sedi. Desni dve nosita maske afriškega stila. Ženska ki sedi ima glavo obrnjeno proti gledalcu, telo pa je obrnjeno v nasprotni smeri. Prostori med ženskami imajo enakovredno vlogo kot ženske, namesto da bi bili temno ozadje, kot bi pričakovali. Ženske niso naslikano mehko plastično, s poudarjenimi oblinami, ampak kot ravna polja. Vsak delec te razdrobljene slike je naslikan v drugačni perspektivi kot delci, ki ga obdajajo. Nekateri imajo sence na nasprotni strani. Picasso je poskušal vpeljati relativnost tako, da je vsak lik na sliki naslikan iz različne perspektive, vsi pa so postavljeni na isto sliko. Picassova slika je vizualna reprezentacija relativnostne teorije. Relativnost je litografija, ki jo je izdelal Nizozemski umetnik M. C. Escher. Prvič je bila natisnjena decembra leta 1953. Prikazuje svet, za katerega normalni zakoni gravitacije ne držijo. Za arhitekturno strukturo se zdi, da je center idilične skupnosti, po kateri so sproščeno postavljeni njeni prebivalci, ki opravljajo običajne dejavnosti. Na litografiji vidimo okna in hodnike, ki vodijo do parku podobne zunanjosti. Vse figure na sliki so identične, oblečene so enako, imajo enako glavo v obliki žarnice, brez kakršnih koli značilnosti. V svetu litografije z naslovom Relativnost so trije izvori gravitacije, vsak je ortogonalen glede na druga dva. Vsak od prebivalcev je postavljen na svoje gravitacijsko polje, kjer veljajo normalni zakoni gravitacije. Na litografiji je šestnajst figur, razporejenih med različnimi gravitacijskimi polji. Navidezna zmeda nastane, ker so tri gravitacijska polja upodobljena v istem prostoru. Updobljena arhitektura ima sedem stopnišč, vsako uporabljajo ljudje, ki imajo različna gravitacijska polja. Ob tem nastane zanimiv efekt, ki ga lahko vidimo v zgornjem delu litografije, ko obe figuri uporabljata isto stopnišče na isti strani in v isti smeri, vendar se leva figura zaradi svojega gravitacijskega polja spušča po stopnicah, desna pa vzpenja. Na drugih stopniščih so figure obrnjene z glavo navzdol, ampak se zaradi svojega gravitacijskega polja normalno vzpenjajo. To je eno od Escherjevih najpopularnejših del in ga lahko analiziramo tako znanstveno, kot likovno. Raziskovanje perspektive in projekcija tridimenzionalnega prostora na dvodimenzionalni ploskvi sta osnovni značilnosti Escherjevih del. Relativnost predstavlja eno od uspešnejših realizacij njegove doktrine. Ali si za izziv? Klikni na spodnjo povezavo. |
Wassily Kandinsky - Transverse Line (1923). Olje na platnu. Dusseldorf, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Nemčija.
Pablo Picasso - Avignonske gospodične (1907). Olje na platnu. MoMA, New York.
M. C. Escher, Relativnost (1953). Litografija. National Gallery of Art, ZDA.
|